Crafting Light: Loewes lysande expedition för hantverksdesign på Milan Design Week

I ett enda, svagt upplyst rum inom Palazzo Citterios historiska ramar i Milanos Brera-distrikt, orkestrerade Loewe en symfoni av ljus och textur. Tillfället? Avtäckningen av Loewe Lamps under Milan Design Week, en kollektion som skapats av 24 internationella konstnärer. Denna utställning var inte bara en uppvisning av belysning; det var en utforskning av materialens gränslösa potential – från det organiska till det oorganiska.

En duk av modern belysning

Loewe, ursprungligen ett lädertillverkningskollektiv från 1800-talet, har utvecklats dramatiskt under Jonathan Andersons visionära ledarskap. Andersons Loewe väver skickligt ihop mode och hantverk, och Loewe Lamps är ett bevis på denna intrikata dans. Varje artist vid evenemanget tänjde på gränserna för material som björkkvistar, hästhår, läder och japanskt washipapper, vilket skapade en fascinerande interaktion med ljus.

Lysande hantverk

De lysande skapelserna sträckte sig från Jennifer Lees geometriska washi-papperslampa, härledd från räddade Shoji-skärmar, till Andile Dyalvanes lökformade glas- och lerlampa , som framkallade visioner av akaciaträd med sina gula och bärnstensfärgade nyanser. Lees verk, med sina subtila blyertsmärken och åldrat papper, viskar berättelser om sitt tidigare liv och uppmanar åskådare att luta sig närmare.

Samtidigt framhäver Dyalvanes tillvägagångssätt de kontrasterande temperamenten av lera och glas, gjutna genom olika temperaturbehandlingar för att avslöja deras unika egenskaper i sina slutliga, glödande former.

Konstnär i ljus

Anthea Hamiltons kimonoformade lampa av målat glas ombildar ljus som bärbar konst och kombinerar traditionella japanska influenser med modern design. På en annan ton, Enrico Davids harts- och turkiska onyxlampa, ursprungligen tänkt som en glödande fingernagel, utvecklades till en kurvig profil, som ekade flytande av mänskliga konturer.

Unika materialmöten

Från det rustika hängsmycken i fågelbo-stil tillverkad av den irländska korgmakaren Joe Hogan med hjälp av björkkvistar till den majestätiska hästhårsklädda golvlampan av den sydkoreanska konstnären Dahye Jeong, varje del i utställningen omdefinierade traditionella uppfattningar om lampdesign. Dessa konstnärer visade inte bara upp sin behärskning över sina valda material utan också sin förmåga att tänka bortom konventionella gränser.

Loewe Crafts pågående resa

Loewes engagemang för att lyfta det hantverksmässiga hantverket är påtagligt. Deras årliga hantverkspris, nu inne på sitt sjunde år, fortsätter att lyfta fram globala hantverkare som driver kreativitetens hölje. Effekten av sådana initiativ är tydlig i de mångsidiga och innovativa verk som visades upp under designveckan, som inte bara lyser upp utrymmen utan också inspirerar sinnen.

Som Loewe Lamps vackert demonstrerade kan fusionen av traditionellt hantverk med innovativ design förvandla vardagsföremål till extraordinära upplevelser. Den här utställningen inbjuder oss alla att fundera över hur de utrymmen vi bor i är upplysta inte bara av ljus, utan av berättelserna och händerna bakom varje skapelse.